Metsämaan hiilensitojien jäljillä

Kun ilmastonmuutosta yritetään ratkaista ja ymmärtää, on hyvä painaa katse maahan.

Maaperä varastoi enemmän hiiltä kuin kasvillisuus ja ilmakehä yhteensä. Pohjoiset havumetsät eli boreaaliset metsät ovat tässä keskeisessä asemassa: niiden maaperässä on noin 30 prosenttia kaikesta maaperän hiilestä.

Maaperässä elää myös valtaosa maapallon maaeliöistä, kun lasketaan mukaan bakteerit, arkit, sienet ja pienet selkärangattomat. Nämä lajit säätelevät hiilen kiertoa. Ne hajottavat kuolleen kasviaineksen ja määrittävät, vapautuuko hiili takaisin ilmakehään vai varastoituuko se maaperään vuosikymmeniksi tai vuosisadoiksi.

”Maan päällä tutkitaan esimerkiksi, miten puusto tai jäkäläkerros muuttuvat, kun porojen määrä kasvaa. Samoin maaperässä voidaan tutkia, miten maaperän koostumus muuttuu maaperän pieneläimistön muuttuessa”, kertoo akatemiatutkija Carlos Aguilar-Trigueros Jyväskylän yliopiston bio- ja ympäristötieteen laitokselta.

Mies istuu suuren ikkunan edessä punaisella tuolilla. Ikkunasta näkyy talvinen maisema.
Akatemiatutkija Carlos Aguilar-Trigueros Jyväskylän yliopiston bio- ja ympäristötieteen laitokselta.

Ilmastomalleissa on yritetty viime aikoina yhä enemmän ottaa huomioon maaperän vaikutus hiilen kiertoon, vaihtelevalla menestyksellä. Useimmat mallit eivät yritä ymmärtää maaperän sisäistä toimintaa. Ne joko tekevät summittaisia oletuksia tai sitten ne vain syöttävät sisään jotain ja katsovat, mitä tulee ulos.

”Maaperän tarkastelu ’mustana laatikkona’ on sikäli ymmärrettävää, että eri lajeja on miljoonia ja ne vaikuttavat toisiinsa monimutkaisilla tavoilla. Ei sellaista paljoutta voi järkevästi mallintaa.”

Aguilar-Trigueros yrittää ratkaista ongelman toisin. Hän etsii avainlajeja, joilla on suuri vaikutus hiilen kiertoon.

”Maaekosysteemeissä suurpedot ovat tärkeitä, koska ne säätelevät kasvissyöjien määrää ja sitä kautta kasvillisuutta. Samoin maaperässä on hedelmällistä keskittyä ensin maaperän suurpetoihin.”

”Maaperän tarkastelu ’mustana laatikkona’ on sikäli ymmärrettävää, että eri lajeja on miljoonia ja ne vaikuttavat toisiinsa monimutkaisilla tavoilla. Ei sellaista paljoutta voi järkevästi mallintaa.”

Carlos Aguilar-Trigueros akatemiatutkija Jyväskylän yliopiston bio- ja ympäristötieteen laitokselta

Huonetoverit yhdistivät voimansa

Aguilar-Trigueros tutkii asiaa yhteistyössä akatemiatutkija Sten Anslanin kanssa, joka on hänen huonetoverinsa. Aguilar-Trigueros on keskittynyt sienten toiminnalliseen ekologiaan. Anslan puolestaan on kartoittanut Suomen havumetsien maaperän eläinyhteisöjä DNA-menetelmillä etelästä pohjoiseen.

Huonetovereina sienitutkija Aguilar-Trigueros ja pieneläintutkija Anslan tajusivat, että he molemmat yrittävät ymmärtää hiilen kiertoa maaperästä ilmakehään. He päättivät yhdistää voimansa.

Sienet ovat maaperän pääasiallisia hajottajia. Niiden entsyymikoneisto pystyy pilkkomaan jopa puuaineksen vaikeasti hajoavaa ligniiniä. Eri sienilajit kuitenkin tekevät tätä työtä eri tavoin: toiset vapauttavat hiiltä ilmakehään, toiset tuottavat yhdisteitä, jotka sitoutuvat maahiukkasiin ja pysyvät paikoillaan vuosikymmeniä.

Mies nojaa valkoiseen pylvääseen kameralle hymyillen.
Aguilar-Trigueros tekee tutkimusta yhteistyössä akatemiatutkija Sten Anslanin kanssa.

Pieneläimet puolestaan ovat sienten pääasiallisia saalistajia maaperässä. Punkit ja hyppyhäntäiset kaivavat maata, syövät sieniä ja ulostavat. Näin ne säätelevät sienten määrää ja sieniyhteisön rakennetta, ja samalla isossa kuvassa hiilenkiertoa maaperästä ilmaan ja takaisin.

”Eläimet lopulta kuolevat ja jäävät maahan. Eläinten rakenteet ovat kestävämpiä ja kovempia kuin kasvien ja sienten rakenteet, joten eläimiin sitoutunut hiili säilyy maaperässä kauemmin. Toisaalta myös sienet ja kasvit puolustautuvat niitä syöviä eläimiä vastaan kehittämällä rakenteistaan kovempia”, Aguilar-Trigueros kuvailee.

Hiilen reitti selville kokeilla

Ymmärtääkseen maaperän syy–seuraussuhteita Aguilar-Trigueros ja Anslan tekevät niin sanottuja mesokosmos-kokeita. Käytännössä he ottavat maaperää astioihin laboratorioon. Tällöin he voivat kontrolloida täysin lämpötilaa ja kosteutta ja mitä lajeja maaperässä on. He voivat poistaa punkit tai hyppyhäntäiset tai muuttaa sieniyhteisön koostumusta ja sitten mitata, miten hiili muutosten jälkeen jakautuu eri varastoihin.

Maaperän hiili ei ole yksi yhtenäinen varasto. Partikkelimainen orgaaninen hiili (POC) on suhteellisen epävakaata ja hajoaa helposti. Sen sijaan mineraaleihin sitoutunut orgaaninen hiili (MAOC) voi säilyä maaperässä vuosisatoja. Avainlajien tunnistaminen tarkoittaa käytännössä sen selvittämistä, mitkä lajit ohjaavat hiiltä helposti hajoavista partikkeleista mineraaleihin sitoutuneeksi hiileksi ja päinvastoin.

”Tunnistetut avainlajit toimivat indikaattoreina. Jos maaperässä on tiettyjä lajeja, se kertoo maaperän sitovan hiiltä hyvin, aivan kuin vesistöissä tietyt lajit kertovat veden olevan puhdasta ja tervettä.”

Suomi on ihanteellinen metsälaboratorio

Aguilar-Triguerosin ja Anslanin tutkimus kestää kolme vuotta eli vuodet 2026–2028. Ensimmäisenä vuonna analysoidaan jo kerätty kenttädata ja tunnistetaan avainlajit tilastollisesti. Toisena vuonna käynnistyvät laboratoriokokeet, joissa manipuloidaan maaperän pieneläimiä ja sieniyhteisöjä. Kolmantena vuonna rakennetaan ennustemalleja, jotka voivat kertoa, miten muutokset maaperän eliöstössä vaikuttavat hiilen varastoitumiseen tulevaisuudessa.

Suomen Kulttuurirahasto myönsi projektille 199 000 euron apurahan. Rahoitus kattaa erityisesti kalliit analyysit. PacBio-sekvensointiteknologia mahdollistaa tarkemman lajintunnistuksen kuin perinteiset menetelmät, ja myös hiilivarastojen mittaaminen vaatii erikoislaitteistoa.

”Suomessa metsään on helppo päästä ja metsässä on helppo kulkea. Se ei ole maailman mittakaavassa itsestäänselvyys.”

Carlos Aguilar-Trigueros

Suomi on Aguilar-Triguerosin mukaan erinomainen paikka tutkia maaperän hiilensidontaa. Erilaista boreaalista metsää on valtavasti, ja maa on pitkä pohjois–etelä-suunnassa, jolloin lämpötilan vaikutusta voi helposti tutkia. Metsäntutkimuksessa on pitkä historia ja paljon taustatietoa jo valmiina.

”Lisäksi Suomessa metsään on helppo päästä ja metsässä on helppo kulkea. Sekään ei ole maailman mittakaavassa itsestäänselvyys”, Aguilar-Trigueros sanoo.

Olevaisen yöpuolen sanoittaja

Hanna-Riikka Kuisma on aina tiennyt, että hänestä tulee kirjailija. Jo 11-vuotiaana hän koki paineita, ettei ole vielä julkaissut kirjaa. Kirjastossa kun käsiin tarttui vasta 9-vuotiaan kirjoittama teos.

Kirjallisuuden lisäksi Kuisma on kuitenkin kiinnostunut muistakin taiteenlajeista. Ennen esikoisteostaan hän valmistui kuvataiteilijaksi Lahden Taideinstituutista.

”Taideinstituutissa opin luovaa kuria ja näin taiteilijoiden erilaisia työskentelytapoja. Kirjailijaksi päätyminen oli monen sattumuksen summa, mutta lopulta koin, että se on enemmän oma juttuni kuin kuvataiteet.”

Monipuolinen taiteen tuntemus tukee Kuisman kirjoitustyötä.

”Kuvataiteet ja visuaalisuus näkyvät vahvasti teoksissani. Koen asiat moniaistillisesti. Teatteriharrastukseni on opettanut ihmisten tarkkailua. Pianonsoiton ja kuorolaulun ansiosta tunnistan rytmin ja kielen soimisen. Lopulta kaikki taide kumpuaa samoista vesistä”, hän sanoo.

Apurahat pitävät luovuuden elossa

Nainen mustissa vaatteissa valkoisen kiviseinän vierellä.
Suomen Kulttuurirahasto myönsi Hanna-Riikka Kuismalle nelivuotisen apurahan taiteelliseen työskentelyyn.

Kuisman esikoisen, novellikokoelma Elinkautisen (2005), julkaisemisesta tulee tänä vuonna kuluneeksi 20 vuotta. Kuisma on urallaan ollut varsin tuottelias: häneltä on julkaistu esikoisen jälkeen seitsemän romaania, ja lisäksi hänen tekstejään on ollut useissa antologioissa. Tuotteliaisuus näkyi jo Elinkautisessa.

”Novellit valikoitiin kokoelmaan lähes kahdensadan tekstin joukosta.”

Apurahoilla on ollut merkittävä rooli Kuisman kirjoitustyössä alusta saakka. Hän sai jo esikoisteokseensa kahden kuukauden apurahan. Suomen Kulttuurirahasto myönsi tänä vuonna hänelle nelivuotisen apurahan taiteelliseen työskentelyyn.

Kirjailijaliiton selvityksen mukaan kirjailijoiden koko vuosiansion mediaani oli 12 600 euroa vuonna 2022. Summa pitää sisällään tekijänoikeustulot, tulot muista kirjailijan töistä sekä apurahat. Apurahojen osuus tästä potista oli 44 prosenttia, joten niillä on suuri merkitys maamme kirjallisuuden tukemisessa.

”Jatkuva huoli toimeentulosta aiheuttaa pelkoa ja tappaa luovuuden. Etenkin pitkät apurahat vapauttavat tekemään mahdollisimman korkeatasoista työtä täysipäiväisesti. Nykyisessä kulttuurivihamielisessä ympäristössä Suomen Kulttuurirahaston apuraha oli kuin taivaan lahja”, Kuisma iloitsee.

Synkät aiheet tulevat pyytämättä

Kuisma on rakentanut selkeät rutiinit kirjoitustyölleen. Hän kirjoittaa pääosin öisin, kun muut nukkuvat. Virittäytymiseen sopii toisinaan aihepiiriin liittyvän kirjallisuuden lukeminen, toisinaan päiväkirjan kirjoittaminen pään tyhjentämiseksi päivän hälystä.

”Kuvailisin kirjoittamistani unien näkemiseksi silmät auki.”

Kuisman teosten maailma on usein synkkä. Hän käsittelee yhteiskunnan varjopuolia ja varjoissa eläviä ihmisiä. Viimeisin romaani Korvaushoito (2024) käsittelee realistisesti addiktioita ja Suomen päihdepolitiikkaa. Se oli ehdolla Finlandia-palkinnon saajaksi.

Kuisma kokee, että hänen teostensa aiheet valitsevat hänet, eikä toisinpäin.

”Suhtaudun taiteilijuuteen hieman mystikon tavoin. Koen, että aiheet valitsevat minut, enkä minä niitä. Haluan purkaa yksioikoista ihmiskuvaa ja tuoda esiin värien spektriä mustavalkoisen ajattelun sijaan”, hän avaa.

Kuisma rakentaa kirjojensa maailmat aiheiden ympärille kuitenkin tarkkaan ja tietoisesti. Hän sanoo, että hänen jokainen teoksensa on reaktiivinen edelliseen nähden. Teosten kieli ei ole yhtenäinen, vaan toisissa Kuisma käyttää pidempiä lauseita ja kuvailua, toisissa taas napakampaa kieltä.

”Vaikka kirjoissa toistuu olevaisen yöpuoli, haluan kuitenkin kokeilla erilaisia asioita kielen ja rakenteen suhteen. Tärkeintä minulle on luoda kaunokirjallisesti korkealaatuista tekstiä.”

Kuisma on jo allekirjoittanut kustannussopimuksen seuraavasta romaanistaan, mutta ei halua paljastaa siitä enempää. Loppuvuosi menee käsillä olevan version editoimisessa, uusien kohtausten kirjoittamisessa ja aiempien poistamisessa.

”Kiirettä pitää. Mutta hyvä niin. Apurahan avulla saan tehdä töitä täysillä.”

Hanna-Riikka Kuisman vinkit inspiroivaksi kesälukemiseksi:

  • Rakkauden Antarktis, Sara Stridsberg (2018)
  • Vegetaristi, Han Kang (2007)
  • Toiset, China Miéville (2009)
  • Halu, Elfriede Jelinek (1989)
  • Ruusun ihme, Jean Genet (1945)

Kolonialismin kintereillä

Helsinkiläinen kuvataiteilija Man Yau on muutamassa vuodessa saavuttanut taidemaailmassa aseman, josta monet haaveilevat. Hänen teoksiaan on ollut esillä muun muassa Kiasmassa ja HAM Helsingin taidemuseossa sekä useissa gallerioissa ja museoissa myös ulkomailla.

Tammikuussa Yau valittiin Vuoden nuoreksi taiteilijaksi. Tunnustus merkitsee Tampereen kaupungin myöntämää 25 000 euron stipendiä ja syksyllä avautuvaa yksityisnäyttelyä Tampereen taidemuseossa.

Retrospektiivisen näyttelyn työstäminen on vaatinut Yaulta itsetutkiskelua. Prosessi pääsi vauhtiin viime syksynä, jolloin hän vietti kolme kuukautta Kööpenhaminassa Fabrikken-residenssissä Kulttuurirahaston residenssiohjelman mahdollistamana. Uusi ympäristö ja kulttuuri saivat Yaun väistämättä tarkastelemaan omaa työskentelyä.

”Residenssi oli tarpeellinen omien taiteellisten työtapojen nollaus. Panin myös merkille, että koska taiteesta puhutaan Tanskassa myönteisesti, ihmiset myös suhtautuvat siihen samalla tavalla. Gallerioita oli joka kadun kulmassa, se oli hauska nähdä ja kokea”, hän toteaa.

Stereotypioita vastaan

Yau valmistui maisteriksi Aalto-yliopistosta 2018 ja Taideyliopiston Kuvataideakatemiasta 2023. Hän käsittelee teoksissaan sukupuoleen ja identiteettiin liittyviä kysymyksiä kuten eksotisointia eli esineellistävää tapaa, jolla rodullistettu ihminen määritellään suhteessa valkoiseen esimerkiksi ihonväriin tai kulttuuritaustaan liittyvien stereotypioiden kautta.

Taustalla ovat Yaun omat kokemukset ja havainnot, mutta hän kokee helpommaksi etäännyttää itsensä aiheista lähestymällä niitä historiallisten viitteiden kautta. Niihin kuuluvat esimerkiksi eurooppalainen taidesuuntaus Chinoiserie, joka matkii ja tulkitsee aasialaista estetiikkaa typistäviin stereotypioihin pohjautuen.

Aiheet saavat muotonsa Yaun käsissä aluksi savesta, mutta lopullinen teos saattaa olla esimerkiksi pronssivalu tai sekatekniikalla toteutettu veistosinstallaatio. Työskentelyprosessit ovat aikaa vieviä, ja niitä edeltää usein pitkä jakso luonnosten ja taustatyön parissa.

”Olen hyvin kehollinen ja käsien upottaminen saveen on minulla tapa olla läsnä aiheiden äärellä. Joskus vain testaan ja testaan ja itken satoja tunteja studiolla, kunnes yhtäkkiä tajuan, minkä muodon tai sävyn esimerkiksi puristamisen tunne vaatii, jotta voin kuvata sen”, hän sanoo.

Menneisyyden uusi muoto

Kööpenhamina valikoitui Yaun residenssikohteeksi, koska hän halusi havainnoida, miten Tanskan kolonialistinen menneisyys näyttäytyy ihmisten arjessa. Paikan päällä Yau tutustui paikalliseen kuvanveistäjään, jonka työnkuvaan kuului kaupungin lukuisten julkisten patsaiden ylläpito. Niistä monet ovat Kreikan antiikin mytologian innoittamia.

”Antiikin Kreikkaan ja klassismiin liittyvä estetiikka ovat Tanskassa läsnä kaikkialla. Se on kiinnostavaa ja samaan aikaan todella ahdistavaa siihen liittyvän orjakauppahistorian takia”, hän sanoo.

Yau löysi lukuisten miesjumalien joukosta Artemis-nimisen metsästyksen jumalattaren, joka toimi uuden teossarjan innoittajana. Artemis (arrows & quiver) -teoskokonaisuuteen kuuluu japanilaisista Kyudo-nuolista ja posliinista tehtyjä nuolia sekä keramiikasta, nahasta ja siirtokuvista koostuva nuoliviini.

Yaun Fabrikkenissa työstämä teoskokonaisuus sinetöi ennen residenssiä valmistuneet veistokset, joihin lukeutuvat posliininen haarniska (Faux Bone China), lasinen hattu (Self-portrait) sekä pronssivalukengät (Bow Boots). Uusi teossarja tuntui Yaun mukaan tärkeältä, koska se aktivoi asukokonaisuuden. 

”Halusin teoksiin klassisen estetiikan, mutta samaan aikaan kädenmuotoiset nuolenkärjet muistuttavat fisting-seksileluja. Se antaa teokselle muodon, joka kysyy, ketä todella penetroidaan ja kuka on aktiivisena osapuolena”, sanoo Yau.

Hitauden kaipuu

Yau piti ensimmäisen näyttelynsä jo 13 vuotta sitten, mutta hän on saanut valtakunnallista ja kansainvälistä huomiota vasta viime vuosina. Se on ollut uran kannalta tärkeää, mutta menestys on aiheuttanut Yaussa myös ristiriitaisia tunteita.

Haastattelut, kuvaukset ja tapaamiset vievät väistämättä aikaa pois taiteen tekemiseltä ja julkisen ammatin mukanaan tuoma medianäkyvyys on altistanut hänet jopa seksistiselle ja rasistiselle vihasähköpostille.

”Taidealalla mahdollisuuksia ja rahaa on vähän ja vain harvat saavat tunnustusta. En ole koskaan aikaisemmin ollut yhtä onnekas, mutta en saa töitä aloitettua, koska paine onnistua on niin kova”, hän toteaa.

Ensi vuonna Yaun kalenterissa on yksityisnäyttely Turun taidemuseon Studiossa, mutta sen jälkeen hänen toiveissaan on pitää tauko näyttelyistä, tai ainakin hidastaa tahtia. Julkinen taideteos olisi Yaulle mieleinen seuraava projekti, sillä se merkitsisi väistämättä pitkää prosessia.

”Olen aina rakastanut hidasta työskentelyä. Haluaisin tehdä yhtä työtä kolme vuotta, mikä oli mahdollista viimeksi silloin, kun olin opiskelija eikä kukaan halunnut näyttää teoksiani missään. Toivoisin, että löytäisin projektin, jonka kanssa voisin olla niin pitkään, että se rupeasi jo vähän ärsyttämään.”

Uusia muistoja suurkaupungin menneisyydestä

Paperille on maalattu miehen käsivarteen tatuoitu, kirkkaanpunainen kukka. Panos Balomenoksen kymmenen vesivärimaalauksen kokonaisuuteen kuuluva teos on saanut alkunsa taiteilijan identiteettiin liittyvistä pohdinnoista.

Kuva maalauksesta, jossa on punainen kukka
Miehen käsivarteen tatuoitu, kirkkaanpunainen kukka on saanut alkunsa taiteilijan identiteettiin liittyvistä pohdinnoista.

Balomenoksen ollessa noin 10-vuotias hänen isänsä teki kotimaassaan Kreikassa konkurssin ja joutui jättämään perheensä tienatakseen velkarahat rakennusalalla New Yorkissa. Isän lähtö oli vaikea paikka koko perheelle – toisaalta tämän välittämät valokuvat ja kertomukset suurkaupungista kiehtoivat nuorta Balomenosta.

Viime vuoden heinäkuussa Balomenos matkusti New Yorkiin, jossa hän vietti kolme kuukautta Triangle-residenssissä Kulttuurirahaston residenssiohjelman apurahan mahdollistamana. Päivisin hän teki töitä studiollaan ja iltaisin vieraili taidenäyttelyiden avajaisissa.

”Työskentelen residenssissä ollessani tavallistakin intensiivisemmin. On vaikea sanoa, johtuuko se paineesta tuottaa jotain konkreettista vai siitä, että paikka on niin inspiroiva. En lähde residenssiin pelkästään työskennelläkseni muualla vaan siksi, että paikkaan liittyy joku kiinnostava elementti. Silloin tiedän olevani juuri oikeassa paikassa”, hän toteaa.

Henkilökohtainen on poliittista

Ateenassa syntynyt, Suomessa vuodesta 2003 asunut Balomenos suoritti maisterintutkinnon Kuvataideakatemiassa ja on taiteilijauransa alkuajoista lähtien työskennellyt kansainvälisesti.

Hän pitää omakohtaisia kokemuksia taiteensa lähtökohtana, mutta käsittelee samanaikaisesti laajempia poliittisia kysymyksiä ja yhteiskunnallisia valtarakenteita, jotka koskettavat yksilöitä tai eri alakulttuurien edustajia. Balomenos yhdistää teoksissaan ajankohtaisia ilmiöitä ja viittauksia menneisyydestä. Lopputuotoksena on useimmiten maalaus, toisinaan myös performanssi, installaatio tai paikkasidonnainen teos.

New Yorkissa Balomenos tarkasteli omaa suhtautumistaan kaupunkiin, jonka hän kokee samaan aikaan vieraaksi ja isän tarinoiden kautta tutuksi. Balomenos pani merkille, että esimerkiksi monet New Yorkia kaunistavat kasvit – aivan kuten maalauksen punainen kukka, eli Kiinasta alun perin kotoisin oleva isotrumpettiköynnös – ovat vieraslajeja.

Myös paikallisena pidetty ruokakulttuuri on sekoitus eri maiden vaikutteita ja raaka-aineita. Itse asiassa koko kansainvälinen suurkaupunki on todellinen kulttuurien sekamelska.

”Maalauksen kukka kuvastaa isääni ja hänen kokemuksiaan New Yorkissa – minusta tuntuu aivan siltä, kuin ne olisivat osa minua, tatuoituna ihooni. Maahanmuuttajat ovat rakentaneet kauniin kaupungin, jota moni ihastelee. Samaan aikaan maahanmuuttoon suhtaudutaan kielteisesti. Minua kiinnostaa aiheeseen liittyvä ristiriita”, Balomenos toteaa.

Taide kaipaa kokeilevuutta

Balomenoksen mukaan Yhdysvaltain tämänhetkinen äärioikeistolaisuuteen nojaava politiikka ei näy ainoastaan maahanmuuttoon liittyvissä asenteissa. Hän aisti polarisoituneen ilmapiirin vaikutuksia myös taiteen parissa työskentelevien keskuudessa. Balomenoksen residenssijakso ajoittui viimesyksyisten presidentinvaalien alle ja ilmassa oli tulevaisuuteen liittyvää pelkoa. Ihmiset tiesivät, mitä oli tulossa, mutta aihe oli kipeä asia monille kulttuurin alalla työskenteleville paikallisille.

”Hyvän ystäväni oli tarkoitus ottaa osaa ryhmänäyttelyyn, jonka kaikki osallistujat kuuluvat LGBTQIA2S+-yhteisöön. Kaksi kuukautta presidentinvaalien jälkeen näyttely peruutettiin. Päätös oli katastrofaalisen huolestuttava, ja liittyi siihen, mihin julkista rahaa käytetään”, hän kertoo.

”Hyvän ystäväni oli tarkoitus ottaa osaa ryhmänäyttelyyn, jonka kaikki osallistujat kuuluvat LGBTQIA2S+-yhteisöön. Kaksi kuukautta presidentinvaalien jälkeen näyttely peruutettiin.”

Panos Balomenos

Balomenos kertoo huomanneensa, kuinka poliittiset paineet ovat vaikuttaneet taideopiskelijoihin myös Suomessa. Hän on pitänyt Taidekoulu Maassa viikoittaista maalauspajaa vuodesta 2015 lähtien. Nuorilla on Balomenoksen mukaan pelko ilmaista itseään vapaasti, eikä kokeilulle enää ole tilaa kuten ennen.

Politiikasta tutut asenteet ovat hänen mukaansa myös vaikuttaneet niihin odotuksiin, joita nuorilla on omaa työskentelyään kohtaan. Onnistumista mitataan konkreettisina saavutuksina ja numeroina. Jos yksittäinen näyttely ei myy, sitä pidetään epäonnistumisena ja virheenä.

”Sen sijaan pitäisi kiinnittää huomiota siihen, onko näyttely vaikuttava ja merkittävä, koska taiteessa tulokset eivät näy heti. Taiteilijoiden tehtävä on ideoida ja toteuttaa jotain, mitä yhteiskunnasta puuttuu. Tällä hetkellä koen, että meiltä puuttuu empatiaa inhimillisyyttä, rakkautta ja keskinäistä kunnioitusta”, Balomenos toteaa.

Liikkuva kriitikko ei sammaloidu

Toimittaja ja kirjailija Ville Hänninen on aina ollut kiinnostunut taiteesta ja taidekritiikistä.

”Teini-ikäisenä hauskanpito merkitsi minulle Jyväskylän pääkirjastoon menemistä koulun jälkeen ja kulttuurilehtien, kirjojen ja vinyylilevyjen pariin sukeltamista”, hän naurahtaa.

Hänninen on luonut uraa 1990-luvun lopusta alkaen. Aluksi hän oli erityisen kiinnostunut sarjakuvasta ja muista popkulttuurin marginaalilajeista. Nykyään hän haluaa puolustaa taiteellista ilmaisua laajemmin. Kritiikin tehtävä on hänen mielestään tuoda koko taiteen kenttä näkyväksi.

”Tässä hyisessä maailmassa, jossa kaikki halutaan palauttaa kapitalismiin, on mielestäni tärkeää ymmärtää, että ihmisellä on ylevämpiäkin tehtäviä kuin olla pääoman palveluksessa.”

Ville Hänninen toimittaja ja kirjailija

Liikkuvuusapurahat tukevat kehittymistä

Hänninen on työskennellyt koko uransa freelancerina. Aikataulujen vapaus ja monipuoliset työmahdollisuudet ovat olleet hänelle tärkeitä. Inspiraatiota ja innostusta hän löytää myös Suomen rajojen ulkopuolelta.

”Maissa, joissa on pitkä kulttuurin ja sivistyksen historia, näkee, kuinka paljon taiteen saralla on mahdollisuuksia, ja ymmärtää, miten pieni maa Suomi on. Minulle uusien asioiden parissa oleminen on täydennyskoulutusta kriitikon urallani. Ilman näitä sysäyksiä ulkopuolisesta maailmasta olisin todennäköisesti kyllästynyt koko ammattiin.”

Ville Hänninen kokee, että uusien asioiden parissa oleminen on samalla täydennyskoulutusta kriitikon uralla.

Suomen Kulttuurirahaston liikkuvuusapurahat tukevat taiteilijoiden ja taidearvostelijoiden kansainvälistä toimintaa. Hänninen sai vuonna 2022 liikkuvuusapurahan sarjakuva- ja lastenkirjafestivaaleille osallistumiseen Ranskassa ja Italiassa. 1970-luvulta lähtien järjestetyt Angoulêmen kansainväliset sarjakuvafestivaalit Ranskassa ovat Euroopan suurimmat.

”Pyrin osallistumaan Angoulêmen festivaaleille joka vuosi. Ne ovat hieno tilaisuus kontaktien kannalta ja siellä näkee, mitä kaikkea uutta on meneillään eri mantereilla. Jokin Suomessa erityisenä pidetty teos saattaakin olla osa globaalimpaa ilmiötä, ja asettua siten erilaiseen perspektiiviin”, hän kertoo.

Vaikka Hänninen on kirjoittanut vuosien mittaan erilaisista kuvituksista, osallistui hän Italian Bolognassa pidettyyn lastenkirjallisuustapahtumaan ensimmäistä kertaa.

”Jos en olisi saanut apurahaa, en todennäköisesti olisi mennyt sinne ollenkaan. Mutta itse tapahtuma oli yksi elämäni parhaista päivistä. Tutustuin kustantamoihin ympäri maailmaa, kävin hienoissa näyttelyissä ja tapasin kiinnostavia ihmisiä.”

Taide on osa demokratiaa

Hänninen kokee, että reilu 25 vuotta sitten media-alalle oli helppo tulla. Lehtien talous voi hyvin ja kritiikkejä oli enemmän. Nykyään kulttuurista kirjoitetaan yhä vähemmän yhä harvemmissa lehdissä.

”Kirjallisuuskritiikkejä julkaistaan vielä melko hyvin, mutta esimerkiksi kuvataiteiden osuus kaikista kritiikeistä on todella pieni suhteessa siihen, paljonko Suomessa käydään näyttelyissä ja miten lahjakkaita kuvataiteilijoita meillä on.”

”Taiteen ja kulttuurin olemassaoloa ei oikein tiedosteta. Ja kun se on vielä olevinaan ilmaista, sen arvoa väheksytään.”

Ville Hänninen toimittaja ja kirjailija

Median kriisi on eräs syy kulttuurijournalismin kaventumiselle, mutta Hänninen tuo esiin, että taiteen asema on heikentynyt koko yhteiskunnassa.

”Luulen, että kyse on siitä, että taiteen ja kulttuurin olemassaoloa ei oikein tiedosteta. Ja kun se on vielä olevinaan ilmaista, sen arvoa väheksytään”, hän pohtii.

Hän uskoo, että taiteen arvostuksen väheneminen on sidoksissa meneillään olevaan demokratian alasajoon.

”Monet ihmiset kokevat osattomuutta tässä yhteiskunnassa. He eivät koe voivansa vaikuttaa ympärillään oleviin asioihin ja reagoivat sitten sen mukaisesti.”

Palkinnot osa taidekeskustelua

Pitkän ja laajan kirjoittajauransa lisäksi Hänninen on toiminut erilaisissa järjestöissä ja luottamustehtävissä kuten apuraha- ja palkintoraadeissa. Muun muassa E.J. Vehmas -palkinnon saanut kriitikko näkee myös palkinnot tärkeänä osana taidekeskustelua.

”Parhaimmillaan palkinnot palvelevat taidetta samoin kuin kritiikit: ne nostavat esiin erilaisia puolia taidekentästä ja korostavat lajien erityispiirteitä. Raadeissa käytävät keskustelut ovat todella merkityksellisiä. Välillä ajattelen, että olisi hyvä, jos taiteilijatkin pääsisivät niitä kuulemaan. Niissä huomaa, miten suurta arvostusta heille annetaan.”

Tekoäly elvyttää saamea

Saamen kielet ovat uhanalaisia, mutta tekoäly voi auttaa elvyttämään niitä. Aalto-yliopiston puheen- ja kielenkäsittelyn professori Mikko Kurimo ryhmineen kehittää pohjoissaamelle puheentunnistusta ja äänitearkistojen litterointityökaluja.

”Meiltä on viime aikoina pyydetty usein, voisiko saamenkielisiä haastatteluäänitteitä saada tekstimuotoon tekoälyn avulla. Litteroimattomia aineistoja on paljon”, Kurimo sanoo.

”Toisaalta jos litterointityökaluja ja muuta tekoälyä ei saada toimimaan saameksi, kielen merkitys vähenee, kun saamen puhujat hoitavat asioitaan sujuvammin englanniksi, suomeksi, norjaksi ja ruotsiksi.”

Ensimmäisenä haasteena ryhmä on tarttunut pohjoissaameen, joka on Suomessa puhutuista saamenkielistä puhujamäärältään selvästi suurin. Silti sitäkin puhuu vain noin 20 000 ihmistä.

”Jos litterointityökaluja ja muuta tekoälyä ei saada toimimaan saameksi, kielen merkitys vähenee, kun saamen puhujat hoitavat asioitaan sujuvammin englanniksi, suomeksi, norjaksi ja ruotsiksi.”

Mikko Kurimo Aalto-yliopiston puheen- ja kielenkäsittelyn professori

Yhteistyössä Suomen Kansallisen audiovisuaalisen instituutin (Kavi) kanssa Kurimon ryhmä on opettanut suuret suomen, suomenruotsin ja saamen puhemallit radio- ja televisio-ohjelmien avulla.

Saamen mallin opetukseen valittiin 30 000 tuntia ohjelmia 15 viime vuoden ajalta. Vastaavien suomen ja suomenruotsin puhemallien opetukseen valittiin kumpaankin 200 000 tuntia. Kurimon mukaan vain englanniksi on aiemmin tehty puhemalleja näin suurilla yhden kielen aineistoilla.

”Tämä puhemalli oppii rakenteita ja toistuvia kaavoja puheesta itsekseen. Osa puheesta peitetään, ja malli ennustaa puuttuvan osuuden. Näin se yrityksen ja erehdyksen kautta sisäistää kielen sanat ja rakenteen”, Kurimo selittää.

Suuri puhemalli ei silti yksin riitä puheentunnistukseen. Sille pitää vielä litteroidun puheaineiston avulla opettaa, miten puhe kuvataan tekstinä. Näin saadaan puhetta tekstiksi muuntava työkalu.

Litteroituina aineistoina Kurimon ryhmä on käyttänyt Divvunin – Norjan Arktisen yliopiston kieliteknologian tutkimusryhmän – litteroimia saamelaiskäräjien kokousäänitteitä.

”Tämä aineisto ei luultavasti kovin hyvin edusta arkista puhetta ja pohjoissaamen murteita. Kunnollisen litterointityökalun opetusta ja testausta varten tarvittaisiin paljon lisää litteroitua puhetta.”

Ensin kaikki alkoi ’naa’, ’nii’ tai ’noo’

Kuten kaikille ChatGPT:tä ja muita keskustelurobotteja kokeilleille on selvää, koneäly tuottaa neroutta mutta myös hassuutta. Niin käy myös litterointityökalujen kehityksessä.

”Aluksi puheentunnistin aloitti kaikki lauseet toteamalla ’naa’. Kun sitten kysyimme asiasta saamen tuntijoilta, niin selvisi, että on tosiaan tavallista aloittaa puhe toteamuksella ’naa’, ’nii’ tai ’noo’. Koska puheen ensimmäistä sanaa on yleensä vaikea arvata ja nämä ovat äänteellisesti lähellä toisiaan, tekoäly oli tulkinnut ne samaksi sanaksi”, Kurimo kertoo.

Aalto-yliopiston tutkijat eivät itse osaa saamea, vaan kielipulmissa heitä auttavat Lapin yliopiston kielitieteilijät.

Aalto-yliopiston tutkijat professori Mikko Kurimon johdolla kehittävät puheentunnistusta ja litterointityökaluja, jotka helpottavat saamen kielten säilymistä ja käyttöä arjessa.

Oikeastaan koko hanke lähti liikkeelle siitä, että Aallosta pyydettiin apua puheäänitteiden litterointiin puheentunnistuksen avulla. Aaltolaiset kehittivät malliaan kappaleen matkaa, ja kun se osoittautui alustavasti kehityskelpoiseksi, Aalto-yliopiston ja Lapin yliopiston tutkijat tekivät yhdessä hakemuksen Suomen Kulttuurirahastolle.

Helmikuussa heille myönnettiin 200 000 euroa tutkimukseen, joka taltioi ja elvyttää saamen kieltä tekoälyä hyödyntäen ja sitä kehittäen.

Hankkeen aikana puhemallia on tarkoitus opettaa pohjoissaamessaan tarkemmaksi ja vivahteikkaammaksi syöttämällä sille lisää litteroituja aineistoja. Lapin yliopiston tutkijat professori Pigga Keskitalon johdolla tuottavat näitä aineistoja ja he myös tarkkailevat, että puhemallin pohjoissaame todella kehittyy paremmaksi.

Samalle viivalle isojen kielten kanssa

Tutkijat selvittävät mahdollisuuksia laajentaa puheentunnistusta harvinaisemmille Suomessa puhutuille saamen kielille eli inarinsaamelle ja koltansaamelle. Yhteensä näitä puhuu äidinkielenään alle tuhat ihmistä.

Aineistot ovat luonnollisesti hyvin pieniä, mutta pohjoissaamella opetettu malli tarjoaa vetoapua.

”Saamen kielissä on rakenteellisia ja sanastollisia samankaltaisuuksia, joten pohjoissaamen mallilla päästään alkuun. Lisäksi nykyisissä aineistoissa voi olla jo nyt mukana jonkin verran myös harvinaisempia saamen kieliä aivan kuin vaikkapa suomenkielisissä televisio-ohjelmissa puhutaan välillä englantia ja ruotsia”, Kurimo selittää.

Hankkeessa on tarkoitus kehittää oppimistyökaluja, jotta saamen kielestä vieraantuneet tai saamelaiset, jotka eivät kieltä lapsena oppineet, voisivat sitä tietokoneen avulla helposti harjoitella.

Saamen litterointityökalua saatetaan myös kehittää eteenpäin vaikkapa kokousmuistioiden kirjoittajien tai televisio-ohjelmien tekstittäjien avuksi.

”Haluamme saamen tietoteknisesti samalle viivalle isojen kielien kanssa.”

Kurimon ryhmäläiset ovat tietotekniikan tutkijoita, joten heillä on paljon tutkimuksellisia intohimoja, jotka liittyvät tietotekniikkaan sinänsä.

”Haluamme oppia kieliriippumattomasti monia asioita puheentunnistuksen tekniikasta. Silloin tutkimuksemme hyödyttää puhujia muissakin harvinaisissa kielissä, joille ei ole tarjolla kaupallisesti rahoitettuja tekoälytyökaluja.”

Tukea opiskelijoille sekä maahanmuuttajavanhemmille

Luvut ovat korkeat. Suomessa peräti yksi neljästä opiskelijasta kertoo olevansa yksinäinen, ja kuten tutkimuksista tiedetään, yksinäisyys on yksi yleisimmistä erilaisten sairauksien riskitekijöistä.

Yksinäisyys altistaa muun muassa masennukselle. Masennusoireet puolestaan heijastuvat käyttäytymiseen. Yksinäinen ja masentunut käpertyy herkästi neljän seinän sisälle, vetäytyy eikä pidä itsestään huolta.

Voiko yksinäisyyttä ehkäistä ennalta – jo ennen kuin se vakavoituu erilaisiksi mielenterveyden ongelmiksi ja haavoittaa yksilön sosiaalisia suhteita? Kyllä voi, sanoo professori Jari Lahti Helsingin yliopistosta.

”Meidän tavoitteenamme on juurruttaa suomalaiseen opiskelujärjestelmään hyväksi havaittu psykososiaalinen toimintamalli, joka ehkäisee yksinäisyyttä. Jos osoitamme tämän Suomeen mukautetun menetelmän tehon, se on mahdollista ottaa käyttöön laajalti suomalaisessa oppilas- ja opiskelijahuollossa”, Lahti kertoo.

Sosiaaliset tarpeet muuttuvat iän myötä

Lahti työryhmineen sai Suomen Kulttuurirahastolta 225 000 euron apurahan australialaisen Groups 4 Health -menetelmän (G4H) soveltamiseen suomalaisten opiskelijoiden parissa. Kulttuurirahasto myönsi yhteensä miljoona euroa lasten ja nuorten mielenterveyttä tukevaan soveltavaan tutkimukseen helmikuussa 2025, ja Lahti oli yksi apurahansaajista.

Yksinäisyys altistaa muun muassa masennukselle ja syrjäytymiselle. Voiko yksinäisyyttä ehkäistä ennalta – jo ennen kuin se vakavoituu erilaisiksi mielenterveyden ongelmiksi ja haavoittaa yksilön sosiaalisia suhteita? Jari Lahti työryhmineen pyrkii vastaamaan tutkimuksessaan tähän kysymykseen ja tuomaan apua yksinäisille suomalaisille opiskelijoille.

G4H eli suomeksi Ryhmät kuntoon -malli on toiminut Lahden mukaan toivotulla tavalla Australiassa. Sen odotetaan tuovan jatkossa apua myös itsensä yksinäiseksi tunteville suomalaisille opiskelijoille.

Tutkimuksessa osallistetaan 148 opiskelijaa ryhmämuotoiseen interventioon.

”Tarkoituksena on ensin miettiä yhdessä, mitä ryhmään kuuluminen merkitsee heille, jotka tähän interventioon osallistuvat. Pohdimme myös, miten sosiaalisen identiteetin muotoutuminen oikeastaan tapahtuu. Kokeeko opiskelija kuuluvansa johonkin ryhmään vai eikö koe?”

G4H-menetelmän teho yksinäisyyden vähentämisessä perustuu Lahden mukaan siihen, että yksinäinen tuntee itsensä ja omat sosiaaliset tarpeensa.

”Jokaisella on kokemusta ryhmään kuulumisesta – myös siitä, miten jotkut tulevat ryhmissä toisten kanssa paremmin toimeen kuin toisten. Tässä interventiossa opiskelijat koettavat tunnistaa myös ne ryhmät, joihin kuuluminen ei enää palvele heidän nykyisiä tarpeitaan. Ihmisellä on lupa muuttua iän myötä.”

Opintojen alkaminen on nivelkohta

Monet kokevat yksinäisyyttä elämän taitekohdissa, joista yksi on opintojen alkaminen ja muutto vieraalle paikkakunnalle. Jotta voisi ryhmäytyä itselleen ja omille arvoilleen soveltuviin sosiaalisiin verkostoihin, tarvitaan itsetuntemusta.

”Yksi G4H-intervention tavoitteista on kannustaa tutkimushankkeen opiskelijoita miettimään, mihin ryhmään hän haluaisi tässä elämäntilanteessa kuulua, mitkä ryhmät hän voisi jättää pois ja miten liittyä itselleen tärkeisiin ryhmiin.”

”Tätä itsetuntemusta G4H-interventio koettaa opiskelijoissa kohentaa. Omien tarpeiden mukaiset ryhmät ja niihin liittyminen on tärkeää tunnistaa. Siten myös yksinäisyyden tunne voi vähentyä.”

Ohjelma maahanmuuttajavanhemmille

Lasten ja nuorten mielenterveyteen suunnatusta miljoonasta eurosta 220 000 euron apurahan saivat myös terveystieteiden tohtori Kaisa Mishina ja Voimaperheet-työryhmä Turun yliopistosta. He muokkaavat kulttuurisensitiivistä ja digitaalista vanhempainohjausohjelmaa, jolla pyritään lisäämään maahanmuuttajaperheiden hyvinvointia tukemalla myönteistä vanhemmuutta.

Kaisa Mishina ja Voimaperheet -työryhmä tutkivat Kulttuurirahaston tuella kulttuurisensitiivistä, digitaalista ja universaalia vanhempainohjausohjelmaa.

”Tarkoituksemme on muokata jo olemassa oleva, kaikille alle kouluikäisten lasten vanhemmille suunnattu Ole läsnä lapsellesi -vanhempainohjausohjelma soveltuvaksi eri kulttuurien edustajille, heidän omalla kielellään”, Mishina sanoo.

Tarve ohjelmalle on Mishinan mukaan Suomessa suuri etenkin muunkielisille perheille, koska heille ei ole vielä tarjolla vastaavia palveluita. Ohjelma kehitetään yhdessä maahan muuttaneiden perheiden sekä sosiaali- ja terveysalan ammattilaisten kanssa.

”Maahanmuuttajataustaisten vanhempien suomen kielen taito voi olla heikko, eivätkä kaikki osaa riittävästi myöskään englantia. Kentältä on viestitetty, että tällaista ohjausohjelmaa todella tarvitaan. Kuuntelemme ohjelmaa kehittäessämme siten myös perusterveydenhuollosta sekä hyvinvointialueilta tullutta palautetta.”

Ohjelma kannustaa kehumaan lasta

Suuri osa vanhemmille suunnatuista palveluista perustuu länsimaisen kulttuurin normeihin eikä tarvittavia kieliversioita ole tarjolla, jolloin osa Suomessa asuvista lapsiperheistä jää vaille palveluita. Ole läsnä lapsellesi -ohjelma ohjaa Mishinan mukaan vanhempia myönteiseen vanhemmuuteen.

”Kyseessä on digitaalinen alusta, jolle vanhempi itse hakeutuu. Ohjelma kannustaa vanhempaa positiiviseen vuorovaikutukseen lapsensa kanssa. Tiedetään, että myönteisen vanhemmuuden taidoilla voidaan edistää lapsen, vanhemman ja koko perheen vuorovaikutusta sekä hyvinvointia. Ja mikä oleellisinta, vanhemmat voivat käyttää ohjelmaa omalla kielellään, missä päin Suomea he sitten asuvatkin.”

Mishina ja Voimaperheet-työryhmä pitää ensiarvoisen tärkeänä, että suomalainen yhteiskunta tukee kaikkien perheiden vanhemmuutta tasa-arvoisesti. Mishinan mukaan heikon kielitaidon omaavat perheet jäävät palvelutarjonnassa herkästi kantaväestön jalkoihin.

”Tätä eriarvoisuutta Ole läsnä lapsellesi -vanhempainohjausohjelma pyrkii vähentämään. Ohjelmaa kehitetään myös siten, että se ottaa maahanmuuttajaperheiden kulttuuriset taustat huomioon esimerkiksi visuaalisessa ilmeessään.”

Ongelmiin voidaan tarttua ajoissa

Tilastoista tiedetään, että maahanmuuttajaperheiden lapsilla on kantaväestön lapsia enemmän vaikeuksia esimerkiksi koulumenestyksessä. Maahanmuuttajaperheiden lapsia sijoitetaan myös suhteessa useammin kodin ulkopuolelle.

Nainen leikkipuistossa kiipeilytelineen edessä
Kaisa Mishinan mukaan vanhemmat ovat ensiarvoisen tärkeässä asemassa, kun mietitään keinoja puuttua ennaltaehkäisevästi kouluiässä alkaviin käytösongelmiin.

”Jotta ongelmiin voitaisiin puuttua, on selvitettävä, mitkä ovat maahanmuuttajaperheiden kiireellisimmät kipukohdat ja millaista on olla vanhempana uudessa maassa, jotta voimme parhaiten auttaa ja tukea heitä.”

Jos Voimaperheet-työryhmän kulttuurisensitiivinen vanhempainohjausohjelma ottaa toivotunlaisesti tuulta alleen, sillä voidaan edistää perheiden hyvinvointia sekä mahdollisesti ehkäistä kouluikäisten ongelmia riittävän ajoissa.

”Vanhemmat ovat ensiarvoisen tärkeässä asemassa, kun mietitään keinoja puuttua ennaltaehkäisevästi kouluiässä alkaviin käytösongelmiin. Siksi on tärkeää suunnata katse vanhemmuuteen.” 

Näköaloja omaan menneisyyteen

Vaaleahiuksinen nainen nojaa seinään ja katsoo kameraan. Seinällä eri värisiä ja eri kokoisia maalauksia.
Kajaanista kotoisin oleva Toivanen on asunut Belgiassa viimeiset kuusi vuotta.

Suomalainen kulttuurihistoria on toistuva teema Meri Toivasen maalauksissa. Niissä hän uudelleen tulkitsee sota-ajan jälkeisistä elokuvista poimimaansa kuva-aineistoa pelimaailmasta löytämiensä vertauskuvien välityksellä.

Kajaanista kotoisin oleva kuvataiteilija on asunut Belgiassa viimeiset kuusi vuotta. Toivanen kokee, että välimatka on vain lisännyt hänen mielenkiintoaan omaa kotimaataan kohtaan.

”Uusi konteksti sai minut kiinnostumaan oma perheen historiasta ja Suomen kulttuurihistoriasta elokuvan kautta. Molemmilla on yhteyksiä talvisotaan liittyvään uhkaan ja epävarmuuden aikaan, joka on Ukrainassa käytävän sodan takia taas läsnä”, hän kertoo.

27-vuotias Toivanen valmistui kaksi vuotta sitten maalaustaiteen maisteriksi Antwerpenin Taideakatemiasta, jossa myös Albert Edelfelt opiskeli 1800-luvun loppupuolella historiamaalausta valtiolta saamansa stipendin turvin.

Valmistuttuaan Toivaselle tarjottiin taideakatemiasta piirustuksen opettajan paikkaa, ja hän aloitti osa-aikatyöt heti seuraavana syksynä. Samaan aikaan Toivanen on käynnistänyt uraansa kuvataiteilijana.

Toistaiseksi mahdollisuuksia on tarjoutunut kiitettävästi ja Toivanen on osallistunut duo- ja ryhmänäyttelyihin Luxemburgissa, Belgiassa, Suomessa ja Tanskassa. Hän kuitenkin tunnistaa taiteilijauran alkuvaiheeseen liittyvät haasteet.

”Monen nuoren taiteilijan suurin pelko on tyhjyys valmistumisen jälkeen. Minulla oli aika hyvin jatkumoa – sain luotua kontakteja opiskeluaikana ja pääsin rakentamaan näyttelytoimintaa. Alku tuntui aika helpolta, mutta onhan siinä omat haasteensa, kun ulkopuolisena yrittää löytää omaa paikkaansa uudessa kaupungissa”, Toivanen toteaa.

Residenssi vie uralla eteenpäin

Ainakin toistaiseksi Toivanen aikoo jatkaa työskentelyään Antwerpenista käsin. Kaupungin taidetarjonta on hänen mukaansa monipuolinen ja taiteen tutkintoa pidetään arvossa.

Ensi vuoden alussa Toivanen ottaa urapolullaan seuraavan askeleen, kun hän aloittaa Antwerpenissa sijaitsevassa MORPHO-residenssissä viisi kuukautta kestävän työskentelyjakson Kulttuurirahaston residenssiohjelman mahdollistamana.

Jakson aikana Toivanen aikoo työstää Let the Sleeping Dogs Lie -nimistä projektia, jossa hän pohtii vallan käsitettä vertauskuvien ja symboliikan kautta. Residenssin päätteeksi Toivasen on tarkoitus pitää uransa ensimmäinen yksityisnäyttely.

Nainen ateljeessaan maalaamassa taulua lattialla. Seinällä on eri värisiä maalauksia.
Toivanen sai luotua kontakteja jo opiskeluaikana ja pääsi rakentamaan näyttelytoimintaa jo uransa alkuvaiheessa..

Omaan työskentelyyn syventymisen lisäksi Toivanen odottaa residenssiltä kohtaamisia paikallisten ja kansainvälisten taiteilijoiden sekä kuraattorien kanssa ja residenssiohjelmaan kuuluvia museo- ja galleriavierailuja.

”Opiskelu oli ihanaa ja sosiaalista aikaa. Olen haaveillut, että jossain vaiheessa pääsisin takaisin ympäristöön, jossa olisi enemmän yhteisöllisyyttä. On huippujuttu, että saan taas kuulla muiden ääntä ja seurata toisten luovaa prosessia. Jo uusi ympäristö herättää varmasti uusia ideoita”, hän toteaa.

Lopputulos yllättää

Eri värisiä ja kokoisia tauluja seinällä.

Residenssiaikana Toivanen aikoo myös syventää työskentelytekniikoitaan. Hän ei käytä maalaustelinettä, vaan työskentelee useimmiten lattialla ja pyrkii saamaan maalauksen valmiiksi yhdeltä istumalta.

Toivasen käyttämien maalien koostumus on usein juokseva, mikä saa ne liikkumaan ja leviämään maalauksen pinnalla. Siksi lopputulosta on vaikea täysin hallita.

”Maalauksessa on oikeus myös epäonnistua, eikä minulla ole kiintymystä lopputulokseen. Maalaus on yhdessä kerroksessa ja jos en ole tyytyväinen, minulla on vapaus pyyhkiä kaikki pois ja aloittaa alusta. Maalaus ei aina onnistu ja sekin on kiinnostavaa”, toteaa Toivanen.

Öljymaalien lisäksi Toivanen käyttää itse valmistamiaan pastelliliituja, mustetta, guassimaaleja sekä vesivärejä. Residenssijakson aikana hän aikoo maalausten lisäksi työstää myös esittäviä veistoksia.

Keramiikka on Toivaselle uusi tuttavuus, jonka ominaisuuksiin hän on perehtynyt kesäisin kotonaan Kajaanissa. Toivasen mukaan yksi vaikeimmista asioista on tietää, koska tekeillä oleva työ on valmis.

”Koulussa vaaditaan paljon töitä nopealla tahdilla. Valmistumisen jälkeen minulla on ollut oma rauha ja tila työskennellä, enkä ole kokenut painetta saada töitä valmiiksi tietyn ajan sisällä. Nyt minulla on vapaus keskittyä prosessiin ja hetkeen, se on tärkeintä.”

Yhteisen tulevaisuuden äärellä

Yksin työskentely on Jarkko Partasen kauhukuva. Teini-iässä tanssin pariin tiensä löytänyt Partanen ymmärsi jo varhaisessa vaiheessa haluavansa työskennellä nimenomaan muiden kanssa.

Hän opiskeli tanssitaiteen kandidaatiksi Lontoossa, ja myöhemmin taiteen maisteriksi Taideyliopiston Teatterikorkeakoulussa. Nopeasti Partanen myös oivalsi, että mieluummin tekee esityksiä kuin esiintyy niissä. Niinpä hänestä tuli koreografi.

”Oli todella vapauttavaa tajuta, että minun ei tarvitse olla tanssija. Toisaalta minulla ole koreografina mitään yhtä praktiikkaa, jota kehittäisin teoksesta toiseen. Jos minun pitäisi yksin miettiä, mitä seuraavaksi teen, urani olisi loppunut jo kauan sitten”, Partanen toteaa.

Vaikeudet opettavat

Kahdeksan vuotta sitten Partanen oli mukana perustamassa Wauhaus-kollektiivia neljän muun taiteilijan kanssa. Työryhmä oli jo aikaisemmin työskennellyt yhdessä eri kokoonpanoissa ja huomannut, ettei teosten nimeäminen ohjaajan tai koreografin mukaan vastannut heidän työskentelytapaansa.

Sitoutumalla yhteiseen taiteelliseen tulevaisuuteen ja sen kehittämiseen Wauhaus pyrkii luomaan toiminnalleen rakenteita, jotka tukevat pitkäjänteistä ja monialaista työskentelyä taiteen parissa. Se tarkoittaa esimerkiksi yhteistyökumppanuuksien sekä kansainvälisten suhteiden rakentamista ja yhteisten toimintatapojen kehittämistä.

Ryhmässä työskentely ei Partasen mukaan ole aina kitkatonta, eikä kaikki mene suunnitelmien mukaan. Yhteistä taivalta jatketaan siitä huolimatta.

Mies istuu seinään nojaten, vasemmalla viherkasvi, oikealla juliste
Yhdessä tekemisen rikkaus on Partasen mukaan siinä, ettei kukaan täysin tiedä, millainen lopputulos tulee olemaan. Kuva: Laura Iisalo

”Taide on hankalaa ja esitysten tekeminen on helvetin vaikeaa, eikä siitä koskaan tule helpompaa. Omista ideoista tulee kuitenkin paljon parempia, kun niitä on tongittu, kritisoitu, rakennettu, haastettu ja purettu yhdessä eri näkökulmista. Lopulta päädytään johonkin, mitä kukaan meistä ei olisi voinut alussa kuvitella. Se on yhdessä työskentelyn kauneus”, Partanen toteaa.

Kansainvälisyys on välttämättömyys

Wauhaus työskentelee Helsingistä käsin, mutta esittää teoksiaan kansainvälisesti. Esimerkiksi Fluids-esitys sai ensi-iltansa Tallinnassa kuusi vuotta sitten, ja sitä esitetään eri maissa edelleen. Kansainvälisyys on Partasen mukaan alalla jopa välttämättömyys.

”Produktiot ovat taiteellisesti ja tuotannollisesti monivuotisia prosesseja. Teosten elinkaaren kannalta tuntuu täysin kestämättömältä esittää niitä vain Suomessa, jossa esitysmahdollisuudet ja -kontekstit ovat rajallisia”, hän toteaa.

Wauhausin produktioille on ominaista, että niiden teemat, kokoonpanot, mittasuhteet ja toteutustavat vaihtelevat. Kollektiivin tuotantoja on esitetty niin Kansallisteatterin isolla näyttämöllä kuin Helsinki Biennaalissa ja pienissä Black Box -teattereissa.

Yhteistä teoksille on niiden vahva audiovisuaalinen ja tilallinen ajattelu. Esiintyjien roolia ja paikkaa näyttämöllä on yhdessä kyseenalaistettu, ja Partanen on luonut koreografioita paitsi tanssijoille myös robottikoiralle ja kaivinkoneille.

”Vaikka olemme kollektiivi, ihmisillä on eri ammatinkuvat, koulutustaustat, ja perspektiivit. Olemme oppineet, että on meidän vahvuutemme, että teemme erilaisia juttuja. Kun innostumme jostain ideasta, meillä on tapana syväsukeltaa sisälle teemaan ja yhtäkkiä olenkin koreografioimassa kaivinkoneita Vuosaaren huipulla”, hän toteaa.

Residenssi konkretisoi ideat

Ryhmä ihmisiä studiossa, tausta on sininen.
Wauhaus-kollektiivi valmistelee tulevaa tuotantoaan residenssissä Tallinnassa. Kuva: Sofia Okkonen

Elokuussa Wauhausin työryhmä lähtee Tallinnassa sijaitsevaan Kanuti Gildi Saal -residenssiin kahdeksi viikoksi Kulttuurirahaston residenssiohjelman mahdollistamana. Partasen lisäksi Tallinnaan matkaavat ohjaaja Juni Klein, äänisuunnittelija Jussi Matikainen ja skenografi Laura Haapakangas sekä seitsemän Wauhausin ulkopuolista suunnittelijaa ja esiintyjää.

Kanuti Gildi Saal on työryhmälle entuudestaan tuttu, sillä he työskentelivät residenssissä myös kymmenen vuotta sitten. Silloin lopputuotoksena syntyi Dirty Dancing -esitys, jota Partanen pitää Wauhausin alkulaukauksena. Tällä kertaa tarkoituksena on työstää joulukuussa Pannuhuoneessa ensi-iltansa saavaa Renaissance-teosta.

Kyseessä on helsinkiläisen Zodiak – Uuden tanssin keskuksen kanssa yhteistuotantona toteutettava, viiden esiintyjän produktio, joka tutkii uudellenlumoutumisen ja muodonmuutoksen tematiikkoja ruumiillisuuden keinoin. Toistaiseksi teos on suunnitteluvaiheessa ja residenssijakso aloittaa pidemmän harjoituskauden, mikä mahdollistaa alustavien ideoiden viemisen työpöydältä näyttämölle ja uppoutumisen tulevan teoksen maailmaan.

Teos voi edetä vielä moneen suuntaan, eikä kukaan täysin tiedä, millainen lopputuotos tulee olemaan. Se on Partasen mukaan yhdessä työskentelyn rikkaus.

”Yhdessä tekeminen tuo monipuolista perspektiiviä, mikä on samaan aikaan tärkeää ja nautinnollista myös omalle taiteilijuudelle.”

Virtuaalisilla välineillä kohti parempaa loppuelämää

Yleislääketieteen erikoislääkäri, dosentti Timo Carpén haluaa hoitaa potilaitaan mahdollisimman kokonaisvaltaisesti. Siksi hän viihtyy palliatiivisen eli parantumatonta ja etenevää sairautta sairastavien potilaiden hoidon parissa.

”Palliatiivisessa hoidossa työ on todella laaja-alaista ja tiivistä tiimityötä hoitajien ja muiden ammattilaisten sekä potilaan läheisten kanssa. Ajattelen sen olevan lääkärin ydintyötä”, hän kuvailee.

Palliatiivinen hoito myös koskee meistä monia niin suoraan kuin välillisesti: Maailman terveysjärjestö (WHO) arvioi, että Suomessa palliatiivista hoitoa tarvitsee vuosittain noin 75 000 ihmistä, ja määrä on kasvussa. Hoidon piirissä on niin syöpää kuin esimerkiksi keuhko-, munuais- ja sydänsairauksia sairastavia potilaita. Palliatiivinen hoito tutkitusti parantaa potilaan elämänlaatua ja vähentää sairaalapalveluiden käyttöä elämän loppuvaiheessa, minkä lisäksi se vähentää selvästi myös potilaiden läheisiin kohdistuvaa kuormitusta.

Tutkimustiedon mukaan palliatiivisesta hoidosta on sitä suurempi hyöty, mitä aiemmin se aloitetaan. Nyt Carpén on lähdössä Kanadan Torontoon Princess Margaret Cancer Centreen kahden vuoden fellowship-jaksolle tutkimaan, voiko virtuaalisesta oireseulonnasta olla apua vaikeimmista oireista kärsivien syöpäpotilaiden löytämisessä ja ohjaamisessa varhaisen erityistason palliatiiviseen hoitoon oikea-aikaisesti ja tehokkaasti. Virtuaalista seulontaa verrataan tutkimuksessa perinteiseen reittiin eli syöpälääkärin seulontaan ja arviointiin.

Kytköksiä globaaleihin ilmiöihin

Mies valkoisessa lääkärintakissa seisoo portailla ja nojaa kaiteeseen.

Tutkimusryhmän työ kytkeytyy lukuisiin globaaleihin trendeihin. Väestö ikääntyy niin Suomessa kuin muissakin teollistuneissa maissa, terveydenhuollon resursseista käydään tiukkaa vääntöä, ja koronaviruspandemia vauhditti digitalisaatiota myös terveydenhoidossa.

Nykyisin palliatiivisen hoidon kohdentamisen haasteena on löytää suuresta potilasjoukosta ne, joiden oiretaakka on suurin ja jotka hyötyisivät hoidosta eniten. Oiretaakka viittaa Carpénin mukaan niin henkiseen, sosiaaliseen, psyykkiseen kuin fyysiseenkin kärsimykseen, kuten ahdistukseen sekä kipuun ja pahoinvointiin.

Torontossa jo aiemmin toteutettu tutkimus on antanut viitteitä siitä, että toimivalla seulonnalla voidaan löytää eniten palliatiivisesta kontaktista hyötyvät potilasryhmät. Carpén osallistuu professori Camilla Zimmermannin tutkimusryhmään ja tutkimuksen kakkosvaiheeseen, jossa selvitetään satunnaistetulla tutkimusasetelmalla virtuaalisen oireseulonnan toimivuutta.

Carpén uskoo, että kun oikein kohdennettu virtuaalinen oireseulonta tuottaa potilaista tietoja reaaliajassa ja helpottaa vaikeaoireisimpien potilaiden seulomista, hoitoketjuja voidaan merkittävästi nopeuttaa ja potilaiden elämänlaatua parantaa. Koska palliatiivisen kontaktin on havaittu vähentävän kalliiden sairaala- ja päivystyspalveluiden käyttöä, samalla hellittää terveydenhuollon resursseihin kohdistuva paine.

”Hyötyjiä ovat siis sekä yksilö läheisineen että yhteiskunta”, Carpén sanoo.

Palliatiivisen hoidon tarvitsijoiden määrä ei ole tulevaisuudessa vähenemässä. Carpén huomauttaa, että palliatiivisen hoidon tarpeen piirissä on potilaita pienistä lapsista ikäihmisiin ja että väestö jatkuvasti ikääntyy.

Tavoitteena tehokkuus

Vaikka pandemia levensi digiloikkaa, Carpénin mielestä digitaalisissa työkaluissa on terveydenhuollossa edelleen huomattavasti kehityspotentiaalia. Samalla on kuitenkin huomioitava digitaalisten välineiden rajoitteet.

”Siksi niiden käyttöä on suosittava sellaisten potilaiden kanssa ja sellaisilla aihealueilla, joissa ne on todettu toimiviksi ja tehokkaiksi. Digitaalisista palveluista tarvitaan myös lisää tutkimusnäyttöä”, Carpén toteaa.

Jos tutkimustulokset osoittavat virtuaalisen seulonnan toimivan, digitaalista oireseulontaa voidaan tulevaisuudessa hyödyntää paremmin – myös Suomessa. WHO:n arvion mukaan Kanada on palliatiivisen hoidon osalta kansainvälisessä vertailussa kärkitasoa ja Suomea edellä.  Carpén pitääkin tärkeänä, että Suomeen voidaan tuoda ulkomailta tutkimusosaamista ja uusia näkemyksiä, joiden avulla Suomen palliatiivisen hoidon tasoa voidaan entisestään kehittää.

Nyt Carpén toimii usean väitöskirjan ohjaajana laajassa, professori Tiina Saarron johtamassa suomalaisessa tutkimushankkeessa, jossa selvitetään kroonisiin sairauksiin kuolleiden aikuisten elämän loppuvaiheen hoidon toteutumista valtakunnallisesti. Kun kaksivuotinen jakso Torontossa päättyy, Carpénin tavoitteena on perustaa Suomeen oma tutkimusryhmä.

”On laaja kokonaisuus järjestää parasta mahdollista hoitoa potilaille samalla kun rajallisia resursseja yritetään kohdentaa oikein. Ratkottavana on monenlaisia haasteita, mutta näen tulevaisuuden kehityksen silti erittäin positiivisena.”

Lääketieteen tohtori, dosentti Timo Carpén sai säätiöiden post doc -poolin apurahan vuonna 2024 väitöksen jälkeiseen tutkimukseen Princess Margaret Cancer Centressä Kanadassa. Tutkimuksessaan hän selvittää virtuaalisen oireseulonnan vaikutuksia varhaiseen palliatiiviseen hoitoon pääsyssä.